Samedi dernier, Danakil se produisait à L’Espace Malraux Musiques Actuelles de Six-Fours. Groupe de reggae qui, avec quatorze ans de carrière à son actif a su s’imposer à l’international, Danakil n’en reste pas moins proche de son public et des messages qu’il véhicule. L’occasion pour nous de nous entretenir avec Balik, le chanteur.
Isabelle : Vous écrivez vos propres morceaux que vous voulez engagés. Est-ce important pour vous de véhiculer un message auprès de vos fans ?
Balik : Oui, tout à fait. J’ai même envie de dire que c’est une question qu’on ne se pose pas puisque c’est parce qu’on voulait raconter nos histoires et faire passer nos messages qu’on a voulu faire de la musique. C’est important pour nous d’être impliqués dans l’environnement social dans lequel on vit, ça fait partie de notre projet et de notre motivation, aussi.
Isabelle : Vous vous êtes produits dans de nombreux pays. Est-ce que ces voyages ont influencé votre musique ? De quelle manière ?
Balik : Je pense oui, que ce soit les voyages qu’on a faits en tant que groupe, ou les voyages qu’on a chacun pu faire à titre personnel, c’est un perpétuel renouvellement de créativité. On découvre de nouveaux endroits, on rencontre de nouvelles personnes et tout ça nous inspire. Le puits de notre imagination c’est le quotidien, donc chaque étape nourrit notre créativité, et ça se retranscrit dans nos paroles ou nos sonorités.
Isabelle : Pensez-vous qu’il est plus difficile de s’imposer sur la scène française et internationale lorsqu’on fait du reggae ?
Balik : C’est vrai que le reggae est un circuit un peu parallèle, et c’est un fait, c’est carrément moins médiatisé. 
Mais ça n’empêche pas de faire son petit bout de chemin, en tous cas c’est ce dont on a pu se rendre compte puisqu’en ce qui nous concerne, on joue toute l’année dans des salles et des festivals et on peut vivre de notre statut d’intermittents du spectacle. C’est vrai que le reggae est en marge de la bande FM et des émissions télévisuelles, mais en vérité il y a un vrai écho, un vrai relai populaire. Depuis 1980, depuis la génération Bob Marley, les gens se sentent proches de cette musique là, et médiatisée ou pas, le public est bien là. En reggae, on met un peu plus longtemps à s’imposer parce que forcément, on met plus longtemps à atteindre l’oreille des gens, mais une fois qu’on y est, on y est d’une façon plus solide, plus ancrée et plus personnelle. Du coup en live, il y a une chaleur qui est vraiment différente et la proximité avec le public est encore plus étroite que s’il t’avait écouté à la radio. Les gens te découvrent surtout par un processus de bouche à oreille, du coup il y a une démarche qui est beaucoup plus personnelle.
Isabelle : Vous êtes nombreux dans le groupe, ce n’est pas trop difficile de concilier les personnalités de chacun lorsque vous êtes en tournée ?
Balik : Ça pourrait, mais en fait non. En fait, avant de partir faire des concerts, on était quasiment la même troupe qui partait ensemble en vacances, donc on se connaît depuis la seconde/première, ça fait peut-être quatorze ou quinze ans. Du coup on se connaît très bien, on sait se canaliser parce qu’on est capables d’anticiper les réactions de chacun, on connaît nos défauts, nos qualités et tout ça nous permet de nous respecter mutuellement dans notre vie de groupe. Dès qu’il y a un problème, on se le dit, et c’est comme ça qu’on avance dans la bonne entente et le respect.
Isabelle: Vous avez fait deux featuring dans votre dernier album « entre les lignes », pourquoi ces artistes en particulier ?
Balik : Groundation parce qu’on avait fait beaucoup de concerts avec eux, on a passé trois mois ensemble sur les routes et on s’était dit qu’on le ferait. On s’y est mis dès la sortie de la tournée et on est très contents de l’avoir fait parce que c’est vraiment un des meilleurs groupes selon moi avec lesquels on a eu l’occasion de tourner. Ils sont très impressionnants musicalement et vocalement.
Et Twinkle Brothers, c’était un vieux rêve parce que pour moi ils sont l’origine même de cette musique là. Ils ont toujours tout fait eux-mêmes sur leur propre label, ils ont sorti des dizaines d’albums, ils sont vraiment l’âme du reggae anglo-jamaïcain roots comme j’aime. On les a rencontrés par un ami en commun, on a eu l’occasion de travailler ensemble pour un morceau et on n’a pas hésité une seconde. C’est vraiment une de ces situations où quand tu sors du studio à la fin de la journée tu te dis « c’est bon, je peux mourir » !
Isabelle : Y a-t-il des collaborations que vous aimeriez faire dans l’avenir ?
Balik : Il y en a tellement ! Le reggae c’est une musique qui est faite aussi de collaborations, d’échanges, que ce soit en concert ou sur les albums. Du coup il y a énormément d’artistes avec lesquels on aimerait bosser et c’est difficile d’avoir quelqu’un en tête là tout de suite. J’espère juste que ça se fera, que ça soit dans le reggae, le hip hop ou même dans d’autres domaines. Mais ce qui est sûr c’est que tant qu’on jouera, on continuera à faire de belles collaborations, sur disque ou sur scène.
Isabelle : Dans quel état d’esprit appréhendez-vous le concert de ce soir ?
Balik : Très bien ! Le concert est complet, le public suit, je suis certain qu’on va passer une super soirée, du coup on est relaxe et ça va être cool !
Isabelle : Un message que vous voudriez faire passer à vos fans varois ?
Balik : L’article sera sûrement publié après le concert alors je voudrais juste leur dire merci. Merci d’être venus nombreux, merci de votre soutien et d’être toujours là pendant qu’on continue notre chemin. Tenez-vous informés parce que c’est certain, on reviendra !
